来源:沧州网|时间:2016-11-17|栏目:女人
宋跃林首次到武汉举办个人画展。记者安立摄
荆楚网讯(记者 安立)10月22日,画家宋跃林创作的水彩、水墨、瓷板画等百余件艺术作品在湖北荣宝斋美术馆展出后,惊艳武汉三镇,并得到湖北众多艺术家的支持和肯定。当天,《流变·个性》宋跃林画集出版首发。
宋跃林水彩画被定义为“前卫”,在最传统、最纯正的英国水彩画法中,糅合自创了多种水彩混合画法。如水粉加丙烯画法,这种材料上的创新,在中国水彩画界也是首创,在国内曾引起巨大反响。1998年,美术作品《老井·女人》荣获第四届全国水彩水粉画展银奖。
水彩作品《老井·女人》,获第四届全国水彩水粉画展银奖。荣宝斋供图
宋跃林首次到武汉举办个人画展,主题为“流变·个性”。本次画展策展人、著名摄影家王岳君用“融合、创新、回归”三个词来定义宋跃林的艺术作品:借用西方绘画精神与中国书法艺术进行“融合”,自然有了不俗的表现和独特的风格;在创作中打破传统绘画在主题、材料、色彩等领域的限制,坚持艺术的多样化主张,实现其艺术“流变”的转换和创新。同时,王岳君认为,作品体现出宋跃林正在寻求将自己的绘画精神回归到中华民族文化的主流血脉中去,“而正是这种‘回归’,将给我们带来新的自信和创造力。”
当天展出的百余件艺术作品中,水彩、水墨、瓷板画各占三分之一,均洋溢着宋跃林浓郁的“个人色彩”,特别在其山水、人物、书法中流露出的空灵、随意、超脱之韵味。
宋跃林水粉作品《生日之二》。荣宝斋供图
在中国美术学院进修两年水彩画后,宋跃林找到了适合自己的风格和画法——具象表现。“在大师的指点下,找到了自己的路子,同时西方纳米派等对我触动也很大。”他告诉荆楚网记者,从那以后开始画都市题材,“那才是我的生活”。
“把自己的生活多加一些考虑,再把它表现出来,这也是一种深入生活的方式。”宋跃林说,作为一个中国画家,还是要在水彩这种“舶来品”,多融于中国的元素,“想了很多办法,有观念上的,也有材料上的。”
宋跃林水粉作品《相聚之一》。荣宝斋供图
近几年,宋跃林放下纸本,在景德镇潜心创作瓷板画,用中国传统的水墨技法表现在陶瓷上,作品涉足了釉上釉下、青花、五彩等工艺。“作为一个江西人,不接触陶瓷、不进入景德镇,总觉得有点可惜。”宋跃林称,自己原以为只是一次学习的过程,没想到深入进去以后,“里面路子很宽,很多中国元素可以加入到水彩画创作里面来。”
20世纪80年代以后,在改革开放、中西文化交流的影响下,中国水彩画进入了兴盛时期,湖北水彩画异军突起,成为全国最有影响的水彩画大省之一。“宋跃林水彩作品可谓是惊艳武汉三镇,对湖北水彩画,也会有强烈的冲击和共鸣。”当天不少前来观展的湖北画家对其在作品表现上的多元化思考和探索创新,给予支持和肯定。
宋跃林美术作品展暨《流变·个性》画集出版首发式。记者安立摄
画家宋跃林小档案:
1959年1月23日生于吉林省吉林市,中国美术家协会会员、中国书法家协会会员,国家一级美术师,九江市文联副主席、九江市美术家协会主席、江西省水彩艺委会副会长,作品多次在中国美协,中国书协,中国工艺美术协会主办的全国美展中获奖。先后荣获江西省美术家协会授予江西省水彩画创作突出贡献奖,九江市委市政府授予“九江市专业技术拔尖人才”称号,九江市委宣传部九江市文联授予“德艺双馨”艺术家称号。
1991年,书法作品入选《中国书坛新人作品展》。
1992年,书法作品入选全国第四届中青年书法篆刻作品展。
1995年,书法作品获全国第六届中青年书法篆刻家作品展三等奖;书法作品获全国职工美术、书法、摄影展三等奖。
1997年,书法作品入选全国第二届正书大展。
1998年,美术作品《老井·女人》获第四届全国水彩水粉画展银奖。
1999年,水彩画《绿桌子》入选第九届全国美展,获第十一届江西省美展一等奖;书法作品入选全国第七届书法篆刻展。
2000年,美术作品《花床单》入选第五届全国水彩水粉画展;书法作品入选全国第八届中青年书法篆刻家作品展;美术作品《绣球花》获江西省水彩画展金奖。
2001年,美术作品《花床单》获江西省水彩水粉画展金奖。
2002年,美术作品《阅报的女人》获中国水彩画写生精品展优秀奖。
2003年,美术作品《小镇吉日》入选中国首届粉画展。
2007年,美术作品《生日》获江西省水彩水粉画展金奖。
2008年,书法作品入选纪念中国改革开放三十周年全国书法大展。
2010年,美术作品《西瓜红透时》获江西水彩水粉画展金奖;美术作品《运动着·快乐着》获第三届江西体育美展一等奖。
2011年,美术作品《日移华影》获“红色畅想”江西省美术作品展一等奖,入选中国共产党成立九十周年全国美术作品展;美术作品《同堂之三》入选第十届全国水彩水粉画展。
2013年,2013年陶艺美术作品《匡庐春秋》获中国工艺美术协会主办的复兴之路中国梦陶瓷 “百花奖”金奖。
2014年,美术作品《日移华影》入选第十二届全国美展。